тетральные термины

Авансцена – пространство сцены между занавесом и зрительным залом

Акт (Действие) – отдельная часть сценического произведения

Актёр – исполнитель ролей в театральных представлениях

Амплуа – специализация актёра на исполнении ролей, наиболее соответствующих его внешним сценическим данным, характеру дарования

Амфитеатр – места для зрителей за партером, расположенные возвышающимся полукругом

Антракт – перерыв между действиями спектакля

Аплодисменты – одобрительные хлопки зрителей, форма выражения приветствия  или благодарности артистам и создателям спектакля

Афиша – объявление о представлении

Бельэтаж  – первый этаж зрительного зала над партером, амфитеатром и бенуаром

Бенефис – спектакль в честь одного из его участников

Бенуар  ложи по обеим сторонам партера на уровне сцены

Бутафория – предметы, специально подготовленные и употребляемые вместо настоящих в театральных постановках (посуда, оружие, украшение)

Водевиль – комическая пьеса на лёгкие бытовые темы, первоначально с пением куплетов

Грим – подкрашивание лица, искусство придания лицу (посредством специальных красок, наклеивания усов, бороды и т.д.) внешности, необходимой актёру для данной роли

Декорация – устанавливаемое на сцене живописное или архитектурное изображение места и обстановки театрального действия

Диалог – разговор между двумя или несколькими актёрами

Драма – действие с серьёзным сюжетом, но без трагического исхода

Жест – движения рук, головы, передающие чувства и мысли

Занавес  – полотнище, закрывающее сцену от зрительного зала

Задник – расписной или гладкий фон из мягкой ткани, подвешенный в глубине сцены

Звонок. Их в театре бывает три. Первый предупреждает о скором начале спектакля и о том, что пора двигаться по направлению к своему месту. Второй говорит о том, что нам пора уже сидеть на своих местах, а задержавшимся — поторопиться. Третий звонок дают с началом представления. Входить в зал после третьего звонка неприлично, в некоторых театрах после него совсем не пускают в зал.

Комедия – спектакль с весёлым, смешным сюжетом

Кулисы – вертикальные полосы ткани, обрамляющие сцену по бокам

Ложа – группа мест в зрительном зале, выделенная перегородками или барьерами; располагаются по сторонам и сзади партера (ложи бенуара) и на ярусах

Мелодрама – драматическое произведение с острой интригой, с резким противопоставлением добра и зла

Мизансцена – сценическое размещение, положение актёров на сцене в определённый момент действия

Мимика – мысли и чувства, передаваемые не словами, а выражением лица

Монолог – речь одного действующего лица, выключенная из разговорного общения персонажей и не предполагающая непосредственного отклика, в отличие от диалога 

Падуга – горизонтальные полосы ткани, ограничивающие высоту сцены

Пантомима – выразительное телодвижение, передача чувств и мыслей лицом и всем телом

Парик – накладные волосы

Партер – места в зрительном зале ниже уровня сцены

Рампа – невысокий барьер вдоль авансцены, прикрывающий со стороны зрительного зала приборы для освещения сцены, а также — театральная осветительная аппаратура, помещаемая за таким барьером и служащая для освещения передней части сцены снизу

Режиссёр – лицо, руководящее постановкой спектакля

Реквизит – предметы, необходимые актёрам по ходу действия спектакля

Репертуар – пьесы, идущие в театре в определённый промежуток времени

Репетиция – основная форма подготовки спектакля путем многократных повторений (целиком и частями)

Реплика – фраза (или часть фразы) сценического персонажа, за которой следует текст или действие другого лица

Роль – художественный образ, создаваемый актёром

Софиты – ряд ламп для освещения сцены спереди, сверху

Трагедия – напряжённое действие с неразрешимыми проблемами, оканчивается гибелью одного из героев

Труппа – коллектив актёров театра

Фарс – театральная постановка лёгкого содержания с чисто внешними комическими приёмами

Фойе – зал в театре для пребывания зрителей перед началом спектакля или во время антракта

Ярус – идущий вдоль задней и боковых стен зрительного зала балкон с местами для зрителей

 

СЛОВАРЬ ТЕАТРАЛЬНЫХ ТЕРМИНОВ

 

 

1.    Акт — одна часть действия;

2.    Амплуа — специализация актера на ролях, соответствующих его данным;

3.    Амфитеатр — места в зрительном зале за партером;

4.    Антракт — перерыв между действиями, отделениями;

5.    Аншлаг — объявление о том, что все билеты проданы;

6.    Аплодисменты — рукоплескания в знак одобрения;

7.    Афиша — объявление о спектакле;

8.    Балет — спектакль из танцев, сопровождаемый музыкой;

9.    Балкон — места, находящиеся выше партера;

10. Бельэтаж — места над партером и амфитеатром;

11. Бенуар — ложа на уровне партера;

12. Буффонада — шутовство;

13. Водевиль — вид комедии с песнями-куплетами, романсами и танцами;

14. Вокал — искусство пения;

15. Грим — искусство изменения  внешности актера с помощью специальных красок, прически, парика и т.д.;

16. Декорация — оформление сцены, создающее зрительный образ спектакля;

17. Дифирамбы — в Древней Греции — песнопения, посвященные Дионисию;

18. Драма — драматическое произведение, изображающее серьезный конфликт;

19. Драматург — литератор, пишущий для театра;

20. Задник — ткань в глубине сцены;

21. Занавес — ткань, закрывающая сцену от зрителей;

22. Инженю — актриса, исполняющая роли девочек;

23. Капельдинер — билетер;

24. Карнавал — народное гуляние с маскарадом;

25. Колосник — рабочий переход над сценой;

26. Комедия — вид драматического произведения, изображающий смешные явления; «песни веселых поселян»;

27. Контрамарка — бесплатный пропуск в театр;

28. Котурны — обувь на толстой подошве у трагических актеров в Древней Греции;

29. Кулиса — узкая ткань, висящая сбоку от сцены;

30. Ложа — небольшой внутренний балкон;

31. Мельпомена — муза (покровительница трагедии);

32. Мизансцена — размещение актеров на сцене;

33. Миниатюра — небольшое театральное произведение;

34. Монолог — речь одного лица, обращенная к слушателям или к самому себе;

35. Опера — музыкально-драматическое произведение, состоящее из арий, речитативов, хоров;

36. Оперетта — музыкально-драматическое произведение комедийного характера;

37. Оркестр — коллектив музыкантов, совместно исполняющих произведение на различных инструментах;

38. Падуга — ткань над сценой;

39. Партер — часть зрительного зала, находящаяся, обычно, ниже уровня сцены;

40. Программка — листок с краткими сведениями о спектакле;

41. Пуанты — (фр.) кончик, острие;

42. Пьеса — литературная основа спектакля;

43. Раек — галерка (галерея), парадиз;

44. Рампа — осветительная аппаратура, расположенная на полу сцены по ее переднему краю, скрытая от публики бортом;

45. Реквизит — вещи для спектакля;

46. Репертуар — перечень пьес, включенных в сезонную афишу театра;

47. Репетиция — процесс подготовки спектакля;

48. Реплика — ответ;

49. Роль — амплуа; образ, воплощаемый актером;

50. Скоморох — бродячий актер на Руси;

51. Суфлер — работник театра, подсказывающий, в случае необходимости, артистам слова роли;

52. Сцена — площадка, на которой происходит театральное представление;

53. Сценарий — схема развития действия в спектакле;

54. Талия — муза (покровительница) комедии;

55. Танцор — солист балета;

56. Театр — «зрелище» (греч.);

57. Тенор — высокий мужской голос;

58. Травести — амплуа актрисы, играющей подростков на сцене;

59. Трагедия — (древнегреческое) «песнь козлов», вид драматического произведения, изображающий острую борьбу героев с гибелью;

60. Труппа — коллектив актеров;

61. Фигурантка — в 19-ом веке артистка, танцующая в кордебалете;

62. Фойе — помещение в театре для пребывания зрителей во время антракта (место для отдыха зрителей);

63. Ярус (этаж) — часть зрительного зала, расположенная выше уровня сцены;

13. СЛОВАРЬ ТЕАТРАЛЬНЫХ ТЕРМИНОВ

Авансцена (фр. avant-scene) – часть сцены, несколько выдвинутая в зрительный зал (перед занавесом).

Акт (лат. actus) – законченная часть драматического произведения или театрального представления; действие.

Актер (фр. acteur) – исполнитель ролей в драматических спектаклях, фильмах.

Амплуа (фр. emploi) – своеобразная специализация актера на исполнение ролей, наиболее соответствующих его внешним сценическим данным, характеру дарования (любовника, злодея, простака, резонера); в современном театре распределение актеров по амплуа отсутствует.

Амфитеатр (гр. amphitheatron) – 1) в древнегреческом театре – места для зрителей, расположенные полукругом на склонах холмов; 2) в древнеримской архитектуре – открытое круглое или эллиптическое сооружение для зрелищ, в котором места для зрителей располагались уступами вокруг арены; 3) в современных театральных, концертных залах, цирках и т. п. – места в зрительном зале, расположенные за партером.

Анонс (фр. annonce) – предварительное краткое объявление о предстоящих гастролях, спектаклях, концертах и т. п.

Анонсировать (фр. annonce) – давать анонс, объявлять.

Ансамбль (фр. ensemble – букв, вместе) – 1) взаимная согласованность, органическая взаимосвязь, стройное единство частей, образующих какое-либо целое, например, архитектурный ансамбль; 2) художественная согласованность исполнения какого-либо драматического, музыкального и другими произведения; 3) совместное исполнение музыкального произведения несколькими артистами (музыкантами, певцами); 4) группа исполнителей, выступающих как единый художественный коллектив (оркестровый, хоровой и др.); 5) музыкальное произведение для ансамбля исполнителей.

Антракт (фр. entracte, entre – между + acre – действие) – 1) перерыв между актами (действиями) спектакля, отделениями концерта, циркового представления и т. д.; 2) музыкальная пьеса, являющаяся вступлением к одному из действий оперного, балетного или драматического спектакля (музыкальное вступление к первому акту – увертюра).

Антрепренер (от фр. entrepreneur – предприниматель) – владелец, арендатор, содержатель частного зрелищного предприятия (театра, цирка и т. п.) в дореволюционной России и в капиталистических странах.

Антреприза (фр. entreprise) – частное зрелищное предприятие (театр, цирк и т. п.) в дореволюционной России и в капиталистических странах.

Аншлаг (нем. Anschlag) – 1) объявление у кассы театра, цирка, кинотеатра и т. п. о том, что все билеты проданы; 2) крупный заголовок в газете, шапка.

Арена (лат. arena) – 1) в Древнем Риме – круглая или овальная, посыпанная песком площадка в центре амфитеатра зрелищного здания, на которой происходили бои гладиаторов, конные состязания и т. п.; 2) в цирке – площадка, на которой даются представления; манеж.

Балаган (от перс, балахане – верхняя комната, балкон) – 1) (устар.) временная легкая постройка; 2) театральное зрелище, преимущественно комического характера на ярмарках и народных гуляниях (в России с сер. XVIII в.); 3) (перен.) нечто несерьезное, шутовское, грубовато-пошлое.

Балет (фр. ballet, ит. balletto – от ср. лат. ballare – танцевать) – вид театрального искусства, сочетающий хореографию, музыку и драмаический замысел; музыкально-драматическое произведение, исполняемое средствами танца и пантомимы.

Балетмейстер (нем. Ballettmeister) – автор и постановщик балетов, танцев, хореографических номеров, танцевальных сцен.

Балетоман – страстный любитель балета.

Бельэтаж (от фр. bel – красивый) – первый ярус балконов в зрительном зале над партером и амфитеатром.

Бенефис (фр. benefice – прибыль, польза) –1) (устар.) спектакль или концерт, сбор с которого полностью или частично поступал в пользу одного или нескольких артистов, работников театра; 2) спектакль в честь одного из его участников как выражение признания заслуг, мастерства артиста.

Бенефициант– артист (или работник театра), в пользу или в честь которого устраивался бенефис.

Бенуар (фр. baignoire) – нижний ярус лож в театре на уровне партера (ложа бенуара) или немного выше его.

Бурлеск, бурлеска (фр. burlesque от ит. burla – шутка) – 1) бурлеск – пародийно-возвышенный, героикомический стиль; 2) инструментальная музыкальная пьеса причудливого, шутливого, грубовато-комического характера; 3) небольшая шуточная, пародийная опера, близкая к водевилю.

Бутафор (ит. buttafuori) – работник театра, занимающийся изготовлением бутафории.

Бутафория (от ит.) – предметы, имитирующие подлинные (на сцене театра, в витринах магазинов и т. п.).

Буфф (фр. bouffe, от ит. buffa) – шутовской, комический, например опера-буфф.

Буффонада (ит. buffonata) – 1) актерская игра, построенная на использовании подчеркнуто комических, шутовских приемов; 2) шутовство, паясничанье.

Варьете (фр. variete – букв, разнообразие) – вид театра, в представлениях которого сочетаются различные жанры театрального, музыкального, эстрадного и циркового искусства с преобладанием элементов комедийности, пародии и т. п.

Водевиль (фр. vaudeville) – 1) уличная городская песенка во Франции XVI в.; 2) пьеса легкого, комедийного характера с куплетами и танцами; 3) заключительная песенка в водевиле, комической опере или комедии, обычно выражающая мораль пьесы.

Гротеск (от фр. grotesque – причудливый, затейливый; смешной, комический; от ит. grotta – грот) – изображение людей или предметов в фантастически преувеличенном, уродливо-комическом виде в изобразительном искусстве, театре, литературе.

Дебют (фр. debut) – первое публичное выступление на любом поприще.

Действие – 1) законченная часть спектакля, пьесы; 2) в драме и эпосе – развитие событий, составляющее основу, «плоть» сюжета (фабулы); 3) в театре основное средство воплощения сценического образа.

Декламация (лат. declomatio – упражнение в красноречии) – искусство выразительного чтения.

Драма (гр. drama – букв, действие) – 1) род литературный, принадлежащий одновременно двум искусствам: тeaтpy и литературе; его специфику составляют сюжетность, конфликтность действия и его членение на сценические эпизоды, сплошная цепь высказываний персонажей, отсутствие повествовательного начала. Драматические конфликты, отображающие общественные (конкретно-исторические и общечеловеческие) противоречия, воплощаются в поведении и поступках героев, и прежде всего в диалогах и монологах. Текст драмы ориентирован на зрелищную выразительность (мимика, жест, движение) и на звучание; он согласуется также с возможностями сценического времени, пространства и театральной техники (с построением мизансцен). Литературная драма, реализуемая актером и режиссером, должна обладать сценичностью. Ведущие жанры драмы: трагедия, комедия, драма (как жанр), трагикомедия. Главные представители: Эсхил, Софокл, Еврипид, Калидаса, Шекспир, Кальдерон, Корнель, Расин, Мольер, Шиллер, Ибсен, Шоу, О. Нил, Брехт; в России — Грибоедов, Пушкин, Лермонтов, Гоголь, А. Островский, Чехов, М. Горький и др.; 2) один из ведущих жанров драматургии, начиная с эпохи Просвещения (Дидро, Лессинг). Изображает преимущественно частную жизнь человека в его остроконфликтных, но, в отличие от трагедии, не безысходных отношениях с обществом или с собой («Бесприданница» А. Островского, «На дне» М. Горького). Трагическое начало присуще исторической драме.

Драматургия – 1) совокупность драматических произведений какого-либо писателя, народа, эпохи; 2) теория драмы; 3) принцип сценического воплощения отдельного произведения: «Драматургия спектакля», «Драматургия фильма».

Жанр (от фр. genue – род, вид) – исторически сложившаяся, устойчивая разновидность художественного произведения, например, в живописи – портрет, пейзаж и др.; в музыке – симфония, кантата, песня и др.; в литературе – роман, поэма и др.

Жен-премьер (фр. jeune premier) – (устар.) амплуа актера, исполнявшего роли «первых» любовников.

Игра – вид непродуктивной деятельности, мотив которой заключается не в ее результатах, а в самом процессе. В истории человеческого общества переплеталась с магией, культовым поведением и др.; тесно связана со спортом, военными и другими тренировками, искусством (осоенно его исполнительскими формами).

Инсценировать (лат. in на + seena – сцена) – придать литературному произведению сценическую форму.

Инсценировка (см. инсценировать) – переработка литературного произведения для театра или кино, а также драматическое произведение, получившееся в результате этого.

Интермедия (лат. intermedius – находящийся посреди) – 1) представление, обычно комедийного характера, разыгрываемое между действиями спектакля; 2) небольшая вставная музыкальная пьеса, исполняемая между актами в опере.

Интрига (от фр. intrigue, от лат. intricare – запутывать) – соотношение персонажей и обстоятельств, обеспечивающее развитие действия в художественном произведении.

Комедиант (ит. commediante) – в России в XVI–XVII вв. – актер; позже – исполнитель ролей в балаганных представлениях.

Комедия (от гр. komodia) – вид драмы, в котором действие и характеры трактованы в формах комического; противоположен трагедии. По принципу организации комического действия различают комедии: положений, основанных на хитроумной, запутанной интриге («Комедия ошибок» У. Шекспира); характеров или нравов – на осмеянии отдельных гипертрофированных человеческих качеств («Тартюф» Мольера); идей, где высмеиваются устарелые или банальные идеи (пьесы Б. Шоу). По характеру комического различают комедии: сатирические («Ревизор» Н. В. Гоголя), юмористические («Турандот» К. Гоцци), трагикомедии. Гл. предст.: Аристофан, У. Шекспир, Лопе де Вега, Мольер, П. Бомарше, Гольдони, Б. Шоу, Б. Брехт; в России – А. С. Грибоедов, Н. В. Гоголь, А. В. Сухово-Кобылин, А. Н. Островский, А. П. Чехов, В. В. Маяковский.

Комедия дель арте (ит. commedia dell’ arte) – комедия масок – вид театра, получивший развитие в Италии в середине XVI – XVII вв.; спектакли строились на импровизации, буффонаде; широко использовались народные диалекты; постоянные персонажи – маски – Панталоне, Доктор и двое слуг (Дзанни) Бригелла и Арлекин – переходили из одного спектакля в другой.

Комик (гр. komikos) – актер, исполняющий комедийные роли.

Контрамарка( фр. contremarque) – 1) пропуск, дающий право на бесплатное посещение представления в театре, цирке и т. п.; 2) талон, выдаваемый зрителю, временно покидающему зал, на право возвращения в него без повторного предъявления билета.

Костюмер (от фр. costume – костюм) – работник театра, готовящий к спектаклю костюмы и помогающий актеру одеваться перед выходом на сцену.

Ложа (фр. loge) – в зрительном зале – обособленное помещение в виде небольшого внутреннего балкона, предназначенного для нескольких зрителей.

Маска (фр. masque) – накладка с вырезами для глаз, скрывающая лицо, иногда с изображением человеческого лица, головы животного или мифического существа. Маски ритуальные надевались исполнителями религиозных обрядов в первобытных культах. Маски театральные употреблялись в античном театре, скоморохами, в итальянской комедии дель арте, традиционном театре Японии, Южной и Юго-Восточной Азии и др.

Мелодрама (см. мело. + драма) – первоначально – музыкально-драматическое произведение, в котором монологи и диалоги действующих лиц сопровождаются музыкой; с конца XVIII в. – драматическое произведение, отличающееся острой интригой, преувеличенной эмоциональностью, резким противопоставлением добра и зла, морально-поучительной направленностью; мелодрама преемственно связана с романом ужасов и семейно-бытовой драмой.

Мельпомена (гр. melpomene) – в древнегреческой мифологии – одна из девяти муз, покровительница трагедии; символ сценического искусства.

Мистерия (от гр. mysterion – тайно, таинство) – 1) мистерии – у древних греков и римлян, у народов древнего Востока – тайные религиозные обряды, к участию в которых допускались только посвященные (наиболее известны Элевсинские таинства в Греции); 2) вид средневекового западноевропейского религиозного представления: вольные, обычно стихотворные инсценировки библейских эпизодов, разыгрывавшихся на площадях во время религиозных празднеств.

Опера (ит. opera, от лат. opera – произведение, сочинение) – музыкально-драматическое произведение, содержание которого воплощается в сценических музыкально-поэтических образах и выражается с помощью инструментальной (оркестровой) и вокальной (сольной, xoровой) музыки.

Опера-буфф(а) (ит. opera buffa) – жанр итальянской оперы; музыкальная комедия на бытовой рюжет.

Пантомим (от гр. pantomimos – все воспроизводящий подражанием) – 1) в Древнем Риме – танцевальная сцена, передающая содержание действия и эмоции персонажей при помощи мимики, жестов, пластики, без слов; 2) актер, исполняющий такую сцену.

Пантомима (см. пантомим) – вид сценического искусства, в котором для передачи содержания, создания художественного образа используются пластически выразительные движения тела, жест, мимика; иногда сопровождается музыкой, ритмическим аккомпанементом и др.

Партер (фр. parteree от par – по + terre – земля) – места в зрительном зале, расположенные рядами параллельно сцене, эстраде, экрану; в театре XVI – XVII вв. – стоячие места перед сценой, предназначенные для зрителей низших классов.

Пролог (от греч. prologos – вступление) – вступительная часть литературного, театрального и музыкально-сценического произведения. В литературном (театральном) прологе рассказывается о событиях, предваряющих и мотивирующих основное действие, или разъясняется художественный замысел, эстетическое кредо автора.

Пьеро (фр. pierrot) – персонаж старинного французского народного театра, комедийный герой ярмарочных представлений; с начала XX в. – эстетизированный образ изысканно-печального меланхолика.

Пьеса (фр. piece) – 1) драматическое произведение; 2) небольшое инструментальное музыкальное сочинение лирического или виртуозного характера.

Рампа – (фр. rampe) – 1) осветительная аппаратура на полу сцены по ее переднему краю, скрытая от публики бортом; 2) (перен.) сцена, театр.

Режиссер (фр. regisseur, от лат. regese – управлять) – творческий работник театра или кино, осуществляющий постановку спектакля или фильма, постановщик.

Резонер (фр. rasonneur от raisonner – рассуждать) – 1) персонаж литературы XVII –XVIII вв. (особенно комедий), не принимающий активного участия в развитии действия других героев, высказывающий нравоучительные суждения с авторских позиций; 2) амплуа актеров, игравших роли таких персонажей.

Ремарка (фр. remarque) – 1) пометка, замечание; 2) пояснение автора к тексту пьесы (часто в скобках), содержащее характеристику обстановки действия, внешности действующих лиц, особенностей их поведения и т. п.

Репертуар (фр. repertoire) – 1) совокупность произведений, исполняемых в театре, на концертной эстраде и т. д.; 2) круг ролей, номеров, музыкальных, литературных произведений, исполняемых артистом.

Роль (фр. role) – 1) в спектакле, фильме – образ, воплощаемый актером; 2) весь текст, принадлежащий одному из действующих лиц пьесы, киносценария.

Скоморохи – странствующие актеры в Древней Руси, выступавшие как певцы, острословы, музыканты, исполнители сценок, дрессировщики, акробаты. Известны с XI в. Особую популярность получили в XV—XVII вв. Подвергались гонениям со стороны церковных и гражданских властей.

Спектакль (фр. spectacle) – театральное представление.

Статист (гр. statos – стоящий) – актер, исполняющий второстепенные роли без слов; участник массовых сцен.

Студия (от ит. studio – старание, изучение) – 1) мастерская художника; 2) учебное заведение для подготовки артистов, художников, скульпторов; театр с молодыми, начинающими актерами; 3) специально оборудованное помещение для ведения радио- и телепередач, для фото-и киносъемок.

Сцена (лат. scena от гр. skene – шатер, палатка) – 1) часть театрального здания, площадка, на которой происходит представление, театральные подмостки; 2) отдельная часть акта (действия) театральной пьесы; 3) отдельный эпизод, изображаемый в романе, пьесе, фильме, картине и т. п.; 4) наблюдаемое происшествие, эпизод.

Сюжет (фр. sujet) – 1) последовательность и связь описания событий в произведении литературы; 2) в изобразительном искусстве – предмет изображения.

Талия (пр. Thaleia) – в древнегреческой мифологии – одна из девяти муз, покровительница комедии.

Театр (от греч. theatron – место для зрелищ, зрелище) – 1) род искусства, специфическим средством выражения которого является сценическое действие, возникающее в процессе игры актера перед публикой. Истоки театра – в древних охотничьих и сельскохозяйственных игрищах, массовых народных обрядах. В Древней Греции существовали различные виды театра со своими традициями, сценической техникой. Богатые и разнообразные формы зрелищ были созданы в странах Древнего Востока, в Индии, Китае, Индонезии, Японии и др. В средние века носителями народного театрального творчества являлись западноевропейские бродячие актеры – гистрионы, жонглеры, скоморохи. Первый профессиональный европейский театр эпохи Возрождения – итальянская народная комедия масок (комедия дель арте, XVI– XVII вв.). С эпохи Возрождения театр становится литературным, тяготеет к оседлому существованию в городских культурных центрах. Произведение театрального искусства – спектакль создается на основе драматического или музыкально-сценического произведения в соответствии с замыслом режиссера и под его руководством совместными усилиями актеров, а также художника.

Театр кукол – вид театрального зрелища, в котором действуют куклы, управляемые актерами – кукловодами, обычно скрытыми от зрителя ширмой, Различается устройством кукол и системой их управления (марионетки, верховые куклы – перчаточные, тростевые и др.). В русском театре кукол прославился театр Петрушки. Один из ведущих – Центральный театр кукол СВ. Образцова (Москва).

Театр миниатюр – вид театра, в котором ставятся произведения т. н. малых форм – одноактные пьесы, а также пародии, сценки, скетчи и т. п., иногда связанные общим сюжетом.

Театр теней – вид театрального зрелища, основанного на использовании плоских кукол (из картона, кожи, специальной цветной пленки), которые находятся между источником света и экраном или накладываются на него.

Травести (фр. travesti от travestir – переодевать) – 1) амплуа актрисы, исполняющей роли подростков, мальчиков, девочек, а также роли, требующие по ходу действия переодевания в мужской костюм; 2) вид юмористической поэзии, близкой к пародии.

Трагедия (от греч. tragodia) – вид драмы, проникнутый пафосом трагического. Основу трагедии составляют острые общественные конфликты, коренные проблемы человеческого бытия, столкновения личности с судьбой, обществом, миром, выраженные в напряженной форме борьбы сильных характеров и страстей. Трагическая коллизия обычно разрешается гибелью главного героя. Классикой жанра стала трагедия Древней Греции (Эсхил, Софокл, Еврипид), Возрождения и барокко (У. Шекспир, П. Кальдерон), классицизма (П. Корнель, Ж. Расин). Начиная с XVIII в. и особенно в драматургии реализма жанр утрачивает строгость; трагедия сближается с драмой (как видом); возникают промежуточные жанры, например: «Мещанская трагедия» (Ф. Шиллер), трагическая драма (Г. Клейст, В. Гюго), историческая драма (А. С. Пушкин, А. К. Толстой), героическая драма (Вс. Вишневский); с конца XIX в. становится актуальной трагикомедия.

Трагик (гр. tragicos) – 1) актер, исполняющий трагические роли; 2) (устар.) автор трагедий.

Трагикомедия – драматическое произведение, построенное на основе трагедийного (см. трагедия) конфликта, разрешение которого связано с комическими (см. комедия), несуразными положениями и не требует обязательной гибели героя.

Труппа (нем. truppe) – коллектив артистов театра или цирка.

Увертюра (фр. ouverture от uvrir – открывать) – 1) музыкальное вступление к опере, балету, кинофильму и т. д. (ср. антракт); 2) самостоятельное музыкальное произведение для оркестра в одной части (концертная увертюра).

Хореография (гр. choreia – пляска +… графия) – 1) искусство танца; 2) весь объем танцевальных компонентов, входящих в балет или танец.

Шоу (англ. show) – пышное сценическое зрелище с участием «звезд» эстрады, цирка, спорта, джаз-оркестра, балета и т. п.

Эпилог (гр. epilogos от epi – после + logos – слово, речь) – 1) в древнегреческой драме – заключительное обращение к зрителям, объяснявшее намерение автора или характер постановки; 2) заключительная часть оперы, кинофильма и др.



Страницы: 1 | 2 | Весь текст


Предыдущий:

Следующий: